“如何才能根據書(shū)媒體的特性最好地發(fā)揮優(yōu)點(diǎn)？”烏塔·施耐德相信，在媒體不斷細分，競爭加劇的情況下，傳統紙質(zhì)書(shū)完全可以發(fā)掘其媒體特性而獲得新生，“有人擯棄網(wǎng)絡(luò )下載而選擇購買(mǎi)圖書(shū)，就是特別珍視書(shū)本持握在手的感覺(jué)。于是讀者對設計、裝幀與質(zhì)量的要求較以往更為苛刻。”
　　
　　在這樣的時(shí)間節點(diǎn)上，“書(shū)籍設計”逐漸成為一個(gè)關(guān)鍵詞。時(shí)至今日，國際上一些知名的年度書(shū)籍裝幀展覽都會(huì )選評出當年最具有代表性的作品，其中德國萊比錫“世界最美的書(shū)”評選或許是最受?chē)�際關(guān)注的一個(gè)獎項。每年，來(lái)自全球數十個(gè)國家的“最美的書(shū)”將在這里角逐全球桂冠。在中國，“最美的書(shū)”評選也已舉辦十個(gè)年頭，11月15、16日，來(lái)自全球的30位書(shū)籍設計名家參與了上海國際書(shū)籍設計家論壇。論壇結束后，最新一期“中國最美的書(shū)”名單火熱出爐。而在不久后的12月29日，第八屆全國書(shū)籍設計藝術(shù)展覽也將在深圳舉行。
　　
　　“有了電子閱讀的參照物，書(shū)更能找準自己的定位。”書(shū)籍設計師劉曉翔在接受《東方早報·藝術(shù)評論》采訪(fǎng)時(shí)表示，他相信小眾化和藝術(shù)化是紙質(zhì)書(shū)未來(lái)的發(fā)展方向，“書(shū)是一個(gè)柔性的雕塑，隨著(zhù)翻動(dòng)，改變的是時(shí)間、空間。”
　　
　　“也許它們會(huì )被取代，但一定有特定種類(lèi)的書(shū)籍會(huì )留存下來(lái)。”加拿大Feed工作室的設計師阿努克·佩內爾（Anouk Pennel）告訴《藝術(shù)評論》，他希望書(shū)籍設計能給予讀者更多歡樂(lè )，“你可以呈現一些閱讀器不能呈現的有趣東西。”
　　
　　這并不是圖書(shū)出版業(yè)最好的時(shí)代，圖書(shū)設計師們卻似乎正熱血沸騰、摩拳擦掌。在這個(gè)新媒體橫沖直撞的時(shí)代，他們希望通過(guò)自己的設計，迎接數字化的挑戰，捍衛紙質(zhì)書(shū)的地位，也為書(shū)籍開(kāi)辟出新的境界。
　　
　　他們的嘗試正是對于施耐德問(wèn)題的應答，或許不是唯一的、最終的，但依然是值得為之努力的�！　�
　　
　　“書(shū)籍設計”的興起
　　
　　鴉片戰爭前后，西方先進(jìn)的印刷技術(shù)相繼傳入我國，書(shū)籍設計的實(shí)踐始終與其相伴相生。上世紀20年代，魯迅身體力行將現代彩色圖案應用于封面設計�！秴群啊返臅�(shū)籍設計就是他親手完成的。封面上用紅色做底色，在黑色的長(cháng)方形中有反陰的書(shū)名，暗含“在鐵屋中吶喊”的寓意，大面積的紅色象征著(zhù)革命的烈火，反映出魯迅洗練的文筆，靜雅的風(fēng)格。
　　
　　而今的設計師將魯迅視為中國書(shū)籍設計的先行者與奠基人。書(shū)籍內容和其視覺(jué)效果的完美融合同樣是他們孜孜不倦追求的目標。書(shū)籍設計是“一系列完整的系統工程”，當代中國的書(shū)籍設計家呂敬人認為，“設計者應與編著(zhù)者、出版人、責任編輯、印藝者、發(fā)行者，在選題策劃落實(shí)的過(guò)程中共同探討文本傳達的閱讀形態(tài)。”
　　
　　呂敬人提出“書(shū)籍設計”應當包含裝幀設計、編排設計和編輯設計三個(gè)層次，這被許多當代的書(shū)籍設計師引用和轉述。在呂敬人看來(lái)，人們對于書(shū)籍設計的傳統理解僅限于裝幀設計，大部分書(shū)的設計確實(shí)也僅限于此：“如哲學(xué)、文學(xué)這一類(lèi)以文字為主體性傳達的書(shū)，或受時(shí)間或成本制約的書(shū)，有時(shí)出版社只提出做書(shū)衣的委托，那裝幀設計的層次就夠了。”另一方面，編輯設計則是一個(gè)系統工程，需要“對一本書(shū)稿全方位提出編輯設計的思路，并對全書(shū)的視覺(jué)化閱讀架構進(jìn)行全方位的設計思想的介入”。這意味著(zhù)，書(shū)籍設計并不僅僅是給書(shū)一張書(shū)皮，更需要賦予書(shū)籍一種個(gè)性化的視覺(jué)形式，甚至可能影響到出版社對該書(shū)的定位。這是對行業(yè)分工越來(lái)越細致的反思，鼓勵設計師從全局角度去考慮問(wèn)題。
　　
　　于是，每一個(gè)參加書(shū)籍設計展覽、競賽的圖書(shū)不再是一兩幅直截了當的平面形象，在很多設計師眼中，它們類(lèi)似于一種雕塑、建筑、舞美的藝術(shù)，它們的背后往往還有思考與探討、妥協(xié)與堅持的故事。
　　
　　呂敬人常常喜歡舉出《懷珠雅集》的例子，當初出版社打算推出一本介紹藏書(shū)票的畫(huà)冊，但是呂敬人意識到，現在人們對于藏書(shū)票了解甚少，正好可以借這樣的機會(huì )全方位展現藏書(shū)票的底蘊內涵。他重新組織了編輯班子，挑選人文學(xué)者寫(xiě)下與藏書(shū)票的緣分，做成了一本圖文并茂的圖書(shū)。因為成本上升，書(shū)籍價(jià)格翻了一倍，卻依然賣(mài)得脫銷(xiāo)，成為人們愿意珍藏的一本書(shū)。